Arte Barroco

Arte Paleocristiano II

Arte Paleocristiano I

Arte Paleocristiano

VIDEO RENACIMIENTO

ARTE GÓTICO

ARTE ROMÁNICO

ARTE CLÁSICO: ROMA

ACRÓPOLIS EN 3D

ACRÓPOLIS DE ATENAS

PRESENTACIÓN POWER POINT ARTE GRIEGO

INTRODUCCIÓN AL ARTE GRIEGO

lunes, 28 de abril de 2014

PLAN DE CÁTEDRA DE HISTORIA DEL ARTE I

INSTITUTO SUPERIOR PARTICULAR INCORPORADO N° 4035 “BRIGADIER GENERAL ESTANISLAO LÓPEZ”



 HISTORIA DEL ARTE I


 CARRERA: Guía de Turismo

CURSO: Primer Año

PROFESOR: Luis Alberto Ferreira       

AÑO: 2014


FUNDAMENTACIÓN
El estudio de la Historia del Arte ha de aportar al alumno los conocimientos necesarios para el análisis, interpretación y valoración de las obras de arte a través del lenguaje de las formas y del pensamiento visual, teniendo en cuenta que en la sociedad actual, altamente tecnificada; el ámbito de las artes plásticas tradicionales se ha visto enriquecido con la aportación de otras manifestaciones procedentes de los medios de comunicación visual, de modo que el universo de la imagen forma parte de nuestra realidad cotidiana transformándola vertiginosamente.
Igualmente, la obra de arte, junto a otras fuentes de conocimiento histórico, constituye, en sí misma, un valioso documento y un testimonio indispensable y singular para conocer el devenir de las sociedades, al tiempo que se virtualiza como elemento transformador de éstas. Por ello, resulta imprescindible el estudio de la obra de arte en su contexto socio-cultural como punto de partida para el análisis de los diferentes factores y circunstancias implicadas en el proceso de creación de la obra artística, y enseñar a apreciar el arte contextualizado en la cultura visual de cada momento histórico, incidiendo a la vez en el hecho de que las obras artísticas tienen otra dimensión al perdurar a través del tiempo como objetos susceptibles de usos y funciones sociales diferentes en cada época. Por otro lado, la importancia del patrimonio artístico, los desafíos que plantea su conservación, junto con el potencial de recursos que contiene para el desarrollo inmediato y futuro de la sociedad, constituye otro motivo fundamental que demanda una adecuada formación que promueva su conocimiento, disfrute y conservación como legado que ha de transmitirse a las generaciones del futuro. La práctica docente pone de manifiesto la dificultad de abarcar la amplitud y complejidad de los contenidos de la materia. Por ello, se hace necesaria una selección equilibrada de estos contenidos que permita una aproximación general al desarrollo del arte de Occidente, con especial atención al arte contemporáneo, expresión de la época más inmediata en la que estamos inmersos.
Esta selección responde a un criterio que trata de sintetizar la claridad expositiva y la lógica interna de la materia mediante una visión global.
La cátedra tiene un blog www.historiadelartesantafe.blogspot.com; en el cual se publican los contenidos y actividades de la asignatura. En el mismo los alumnos/nas encuentran el material para trabajos prácticos y la bibliografía para las investigaciones.

OBJETIVOS
1. Comprender y valorar los cambios en la concepción del arte y la evolución de sus funciones sociales a lo largo de la historia.
2. Entender las obras de arte en su globalidad, como exponentes de la creatividad humana, susceptibles de ser disfrutadas por sí mismas y valoradas como documento testimonial de una época y cultura.
3. Realizar actividades de documentación e indagación, a partir de diversas fuentes, sobre determinados aspectos de la Historia del Arte, especialmente el Arte en Santa Fe.
4. Reconocer y diferenciar las manifestaciones artísticas más destacadas de los principales estilos del arte occidental, situándolas en el tiempo y en el espacio y valorando su pervivencia en etapas posteriores.
5. Conocer el lenguaje artístico de cada una de las artes visuales y adquirir una terminología específica, utilizándola con precisión y rigor.
6. Valorar la ciudad, en su dimensión espacial y temporal, como objeto de la Historia del Arte y marco privilegiado de sus manifestaciones y proyectar esta conciencia hacia su evolución futura.

CONTENIDOS

I EDAD ANTIGUA
El arte clásico: Grecia. La arquitectura griega. Los órdenes arquitectónicos. El templo y el teatro. La Acrópolis de Atenas. La evolución de la escultura griega. Roma. La arquitectura: características generales. La ciudad romana. La escultura: el retrato. El relieve histórico.

II. EDAD MEDIA
1. Arte paleocristiano y bizantino. Aportaciones del primer arte cristiano: La basílica. La nueva iconografía.
2. El arte románico como primera definición de Occidente. La arquitectura como integradora de las artes románicas: El sistema constructivo. El monasterio y la iglesia de peregrinación. 3. El arte gótico como expresión de la cultura urbana. El sistema constructivo. La catedral. Concepciones espaciales en la arquitectura gótica española.


III. EDAD MODERNA
 El arte del Renacimiento. El proceso de renovación de las artes. La formulación del nuevo lenguaje: arte italiano del Quattrocento. Arquitectura. Brunelleschi y Alberti. Clasicismo y Manierismo en el arte italiano del Cinquecento. La escultura. Miguel Ángel.  La difusión del Renacimiento.Arquitectura: Los inicios. Clasicismo y manierismo. Escultura: El mármol y el bronce. La madera policromada. Pintura.
 El arte del Barroco. Características del arte barroco. El barroco en América. Transplante cultural y artístico   
En cada tema relacionar con la Historia del Arte en Santa Fe. Sus principales expresiones artísticas. Iglesias y Templos. Museos. Conventos. Casas particulares. Ámbitos públicos.
TRABAJOS PRÁCTICOS
Los trabajos prácticos serán quincenales y tendrán que estar aprobados en su totalidad.
En caso de no estar completos o con errores, los alumnos tendrán la posibilidad de nuevas entregas (no más de dos) como instancias de recuperación. Esto corresponde al primer cuatrimestre.
Los temas de los trabajos prácticos del primer cuatrimestre serán los siguientes:
·         Arte griego.
·         Acrópolis griegas.
·         Arte Romano
·         Arte paleocristiano y Románico
·         Arte gótico.
·         Renacimiento
·         Arte Barroco
En el segundo cuatrimestre la evaluación se desarrollará con las salidas al terreno, y la redacción de un informe referido al circuito visitado. Tendrá el mismo régimen de evaluación que los trabajos del primer cuatrimestre.
EVALUACIÓN
Será continua en el desarrollo temático. Además, los alumnos/nas, deberán tener aprobados el total de los trabajos prácticos que se indicaren desde la cátedra para acceder al examen final oral con tribunal.

BIBLIOGRAFIA  GENERAL

Historia de las Instituciones de la provincia de Santa Fe. Pistone, Catalina. Historia del Arte en Santa Fe. T. V.-

BUSCHIAZZO, Mario José “Arquitectura”. En : Historia general del arte en la Argentina. Buenos Aires, Academia Nacional de Bellas Artes, 1982, tomo I.

FURLONG CARDIFF, S. J. Guillermo Historia social y cultural del Río de la Plata (1536-1810). Buenos Aires, TEA, 1969.

GUTTIERREZ, Ramón. Arquitectura y urbanismo de Iberoamérica. Madrid, Ediciones Cátedra, 1983.

MÖRNER, Magnus. Actividades políticas y económicas de los jesuitas en el Río de la Plata. Buenos Aires, Paidós, 1948.

PAUCKE, Florián. Hacia allá y para acá. Una estada entre los indios mocobíes (1749-1767). Tucumán, Universidad del Tucumán, 1943.

RIBERA, Adolfo L. y SCHENONE, Héctor. El Arte de la Imaginería en el Río de la Plata, Buenos Aires, Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas, Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UBA, 1948.

SCHENONE, Héctor. “Retablos y Púlpitos / Imaginería”. En: Historia general del arte en la Argentina. Buenos Aires, Academia Nacional de Bellas Artes, 1983, Vol. I.

GUTIERREZ, Ramón, Arquitectura y urbanismo en Iberoamérica. Madrid, Cátedra, 1983.

RIBERA, Adolfo Luis. “La pintura”, en Historia general del arte en la Argentina. Buenos Aires, Academia Nacional de Bellas Artes, 1985, tomo III

RIBERA, Adolfo Luis, “La escultura”, en Historia general del arte en la Argentina, Buenos Aires, Academia nacional de Bellas Aires, 1985, tomo IV.

La bibliografía específica será dada a los alumnos en las clases diarias.



jueves, 10 de abril de 2014

Inquietud surgida en clase relacionada con Amenofis IV

El sucesor de Amenofis III será su hijo Amenofis IV. Su reinado ha pasado a la historia envuelto en un halo de controversia debido a las transformaciones culturales y religiosas que se llevan a cabo. El reinado de Amenofis IV duró apenas veinte años, manifestándose en él una verdadera revolución religiosa al sustituir el culto de Amón por el de Atón. La religión de Amón era demasiado exclusivista de Egipto en un momento de máxima expansión territorial en Asia y de unión interracial. Con el fin de dotar al crisol de pueblos que vivían en sus fronteras de un dios único y valido para todos, Amenofis eligió el disco solar como el dios de una nueva religión, llamándole Atón. Bien es cierto que ya en época de sus antepasados Tutmosis IV y Amenofis III se había empezado a desarrollar el culto a Atón pero Amenofis IV lo institucionaliza. Esta revolución religiosa tiene también ciertas causas políticas ya que el clero de Amón había alcanzado el techo del poder político. Por esta razón, Amenofis abandonó Tebas y creó una nueva capital en la zona central de Egipto llamada Akhet-Atón - la actual Tell el-Amarna -, cambiando su propio nombre por el de Akhenatón. La nueva religión era de tendencia monoteísta y francamente simple. Atón estaba presente en todas las cosas y se le hacían ofrendas directamente, en un patio descubierto. El rey era el pontífice supremo de Atón y su "profeta" ya que sólo él conocía la doctrina, la interpretaba y la transmitía a los discípulos. El amor a la naturaleza, la alegría de vivir y el pacifismo son las características más representativas de la nueva fe. Desde este momento, Akhenatón se dedicó a perseguir la antigua religión de Amón, borrando su nombre de las cartelas, suprimiéndose el culto de los demás dioses. El final de este "cisma" parece que llegó por influencia de la reina madre Tiy, quien convenció a su hijo para alcanzar una reconciliación con el clero de Amón. Esto provocó la separación de la reina Nefertiti, una de las más firmes seguidoras del nuevo culto. Para calmar los ánimos, Akhenatón nombró corregente a su yerno Semenkhkare, falleciendo al poco tiempo. En cuanto a la política exterior del rey pacifista, nos encontramos con un grave momento del imperio asiático. Los hititas estaban configurando una gran alianza contra Egipto y ampliaban sus territorios sin encontrar apenas resistencia. Los aliados egipcios solicitaban su ayuda infructuosamente mientras los hititas tomaban buena parte de Siria y Palestina. Egipto veía como su imperio pasaba a manos hititas, quienes se convertían en soberanos de la zona norte de Asia. La respuesta vendrá de manos del general Horemheb quien realizó una campaña en Palestina con éxito, por lo que la zona meridional de Asia permanecía en poder de Egipto. La crisis vivida en tiempos de Akhenatón dejará una larga secuela en las tierras egipcias, recuperando el papel preponderante en la política internacional en tiempos de Ramsés II.

domingo, 15 de abril de 2012

CUESTIONARIO PARA RESPONDER SOBRE ARTE GRIEGO

1- ESTABLECER LAS ETAPAS DEL ARTE GRIEGO. Explicar las características de las mismas.
2- MENCIONAR LAS CARACTERÍSTICAS Y OBRAS  DE LA ESCULTURA GRIEGA ANALIZADAS EN EL VÍDEO.
3-¿QUÉ ERAN LAS ÁNFORAS? ¿PARA QUÉ SERVÍAN?. 

sábado, 3 de marzo de 2012

PROPEDÉUTICO PARA GUÍAS Y TÉCNICOS SUPERIORES EN TURISMO HISTORIA DEL ARTE

TEMARIO

·       HISTORIA DEL ARTE Y PATRIMONIO TURÍSTICO.
·       INTRODUCCIÓN A LOS DISTINTOS ESTILOS ARTÍSTICOS.


PROFESOR: LUIS ALBERTO FERREIRA. Contactos: luisferreira41@hotmail.com

 FUNDAMENTACIÓN

El curso introductorio o propedéutico a la Educación Superior reviste una importancia destacada en los tiempos que corren.
Los ingresantes que llegan a la institución, según experiencia y relevamiento realizado en otros años, muestran una formación deficitaria en Ciencias Sociales; con muchos inconvenientes en los contenidos expresados en la planificación de la Educación Secundaria.
Pretendemos con este curso que los ingresantes realicen actividades que permitan revisar esa experiencia previa, los contenidos aprendidos y las herramientas metodológicas propias de cada asignatura.
En Historia del Arte se evidencian falencias (en algunos casos desconocimiento total del hecho artístico) que los ingresantes traen con relación al estudio y análisis de la Historia del Arte en general y en particular del arte en Santa Fe.
Es bastante pobre este conocimiento y además este hecho lo reconocen los educandos lamentándose de no haber recibido una adecuada aproximación a la temática histórico-artística de su realidad próxima.
Con relación a los aspectos disciplinares específicos existen preguntas que pueden servir como puntos de partida para un análisis de lo histórico-artístico:

Ø ¿Para qué enseñar Historia del Arte? Para conocer el pasado temporo-espiritual, los estilos artísticos, las obras artísticas ,la relación existente entre los movimientos artísticos y los sociales; que definieron y concretaron nuestra realidad artística actual.

Ø ¿Qué enseñar en Historia del Arte? En nuestro caso hablamos de la Historia del Arte en general desde los tiempos prehistóricos hasta la actualidad, para poder analizar los estilos y las obras que conforman el patrimonio turístico de los santafesinos y de los argentinos. Así también, de los movimientos sociales que le dieron sentido a las creaciones artísticas de las distintas épocas.

En definitiva: este curso encuentra su fundamentación en la necesidad de realizar un reconocimiento de los saberes previos y de las falencias de los ingresantes, principalmente orientando a revisar los paradigmas de las ciencias sociales, la inserción de la Historia del Arte como disciplina dentro de éstas, una metodología básica para la investigación y un resumen de los estilos y procesos sociales que originaron la creación artística.

EXPECTATIVAS DE LOGROS
·        Reconocer las necesidades individuales con relación al estudio e investigación en Historia del Arte.
·        Analizar, evaluar y validar materiales curriculares relacionados con la Historia del Arte
·        Detectar saberes previos y falencias de aprendizaje que tengan los ingresantes relacionados con la Historia del Arte.
·        Internalizar las experiencias de aprendizaje, reflexión de la realidad histórico-artística y de la metodología de la investigación e intercambio entre pares.

CONTENIDOS CONCEPTUALES
·        Definición de Arte  y de la Historia del Arte.
·        Breve reseña de los Estilos artísticos.
·        Historia del Arte: una mirada desde nuestra realidad histórica local, regional y nacional.

contenidos procedimentales
·        Identificación, uso y proceso de fuentes de Historia del Arte.
·        Uso y aplicación de vocabulario específico.
·        Desarrollar habilidades para el análisis de la realidad histórico-artística.

contenidos actitudinales
·        Tomar conciencia de la importancia del estudio de la Historia del Arte como expresión social y espiritual.
·        Valoración de la preservación del patrimonio histórico-artístico.

tiempo
El curso se desarrollará  en 4 horas cátedra de 40 minutos cada una.

evaluación
Será continua; teniendo en cuenta la predisposición para el trabajo en el aula y el comportamiento durante el período.

La evaluación se realizará a través de un trabajo escrito relacionado con los vídeos y textos de la bibliografía citada. En este trabajo deberán consignar: 1) Definición de arte. 2) Principales características del arte Prehistórico y Egipcio. 3) Relevarán imágenes relacionadas con estos momentos prehistórico e histórico y sus producciones artísticas (pueden hacerlo creando un blog propio). 
Con este trabajo se evaluarán los contenidos establecidos y las expectativas de logros.


 bibliografía general del propedéutico

-      Garcia Martínez, J. A. Breve Historia conceptual del arte. claridad. Buenos Aires. 1990.-
-      Gombrich, E. H. LA HISTORIA DEL ARTE. DIANA. MÉXICO. 1999.
-      REINACH, S. APOLO. LONDRES. 1917